Documentário sobre a indústria audiovisual tem estreia multiplataforma

 Documentário sobre a indústria audiovisual tem estreia multiplataforma

O documentário “Ctrl-V”, de Leonardo Brant, que aborda as relações de poder e efeitos da indústria audiovisual sobre as sociedades contemporâneas, terá lançamento transmídia no dia 24 de novembro. Além de exibição na TV Cultura, às 23h30, o documentário estará disponível para download gratuito na Internet e no celular. A plataforma web (www.ctrl-v.net/), reúne bibliografia, filmografia e mais cinquenta entrevistas exclusivas com alguns dos maiores pensadores internacionais sobre a indústria audiovisual. O documentário foi pautado e editado colaborativamente no âmbito da RAIA (Rede Audiovisual Iberoamericana – www.raiavirtual.net).

Fonte:http://www.telaviva.com.br/11/11/2011/producao-audiovisual-documentario-sobre-a-industria-audiovisual-tem-estreia-multiplataforma/tl/249720/news.aspx

Nova Ponte - O olhar do Cineasta e a Cidade Submersa

A cidade pode até estar submersa, mas, por meio da arte, ela agora emerge e traz consigo as histórias, lembranças e personagens vividos no espaço invadido pelas águas. Por iniciativa do cineasta Carlos Segundo, o documentário “No fundo nem tudo é memória”, exibido em estreia para convidados neste fim de semana, a vizinha cidade de Nova Ponte ressurge das águas em depoimentos emocionantes de ex-moradores e construções fictícias de outros depoentes.

O cineasta brinca com os espectadores ao trazer para o documentário o testemunho de pessoas não originárias da cidade inundada em meados da década de 1990. Em um primeiro momento, a plateia acredita que tais entrevistados seriam nativos, até perceber que eles estão ali compartilhando lembranças de outros lugares e construindo, juntos e por intermédio do autor, apenas uma cidade imaginária. Um interessante processo de criação artística que dá ao espectador a licença poética de imaginar-se também imerso nessas lembranças.

Há, nos depoimentos, um contraponto que ressalta e valoriza a proposta do documentário. A riqueza concentra-se nas falas daqueles que são realmente originários do local. A carga emotiva das lembranças de um espaço percorrido por anos a fio e agora adormecido na profundidade da represa faz com que as frases, em alguns momentos de grande simplicidade, tenham peso dramático e façam emergir, por exemplo, histórias de pescadores e benzedeiras.

Em outro extremo, entrevistados intelectualizados, com um pontual e sofisticado discurso, “constroem” uma memória afetiva, inexistente em relação aos nativos, baseada em outras referências arquitetônicas e geográficas e na leitura personalizada do que significaria retirar do mundo, pelo menos do mundo tangível, os primórdios de sua vida. A participação dessa “cidade imaginária” em um documentário que tem como foco lugar que um dia já foi real, dá um tom lúdico a um formato de cinema que, muitas vezes, tende a tornar-se denso.

Carlos Segundo teve como convidados os professores Heliana Nardim, Lu de Laurentiz, Luiz Avelino, Salma Abdulmassih e Umberto Tavares, além de poetas como Danislau e Guimarães Lobo, todos com citações bucólicas de um passado não vivido, mas imaginado, ou comparado com outros lugares, outras cidades. A referência destes olhares poéticos e distantes da “tragédia” que possa representar o acontecimento para os nativos trouxe leveza ao filme, leveza acentuada também pelo olhar imagético do cineasta, cuja câmera subjetiva, nos entremeios, tem leitura na bela fotografia do filme, de autoria compartilhada com Roberto Chacur.

Um documentário que brinca com as lembranças. E pode ser guardado no fundo da memória.

Por Carlos Guimarães Coelho Jornalista e produtor cultural e crédulo de que as artes, em todas as suas modalidades, têm poder transformador

Fonte: http://www.correiodeuberlandia.com.br/transecultural/2011/11/08/o-olhar-do-cineasta-e-a-cidade-submersa/

Diálogos Brasil Audiovisual, 3ª edição

Esta acontecemdo hoje o diálogo Brasil Audiovisual atraves do link:

http://www.livestream.com/tvmelancia?utm_source=lsplayer&utm_medium=ui-play&utm_campaign=click-bait&utm_content=tvmelancia

MP da ANCINE acirra oposição no Congresso

Medida abre espaço para aumento de receita da agência e impõe barreiras à produção publicitária estrangeira

A edição de uma medida provisória que amplia os poderes da Agência Nacional do Cinema (ANCINE) e impõe barreiras à produção publicitária estrangeira provocou reação da oposição no Congresso e também de parte do setor publicitário.

Enquanto oposicionistas prometem tentar obstruir a votação prevista para dezembro da MP 545, a Associação Brasileira de Anunciantes (ABA) estuda medidas legais para se contrapor à medida, editada em 29 de setembro. A MP abriu a possibilidade para aumento de receitas e de atribuições da ANCINE, tudo embutido em um texto que trata ainda de outros sete temas, como frete da Marinha Mercante e até mesmo contratos de derivativos financeiros.

(A íntegra da coluna está na edição do jornal O Globo do dia 10/11/2011)

Fundo Setorial do Audiovisual

A Agência Nacional do Cinema (Ancine), vinculada ao Ministério da Cultura, e a Financiadora de Estudos e Projetos (Finep) divulgaram na quarta-feira, 9 de novembro, no Rio de Janeiro, a relação de 64 projetos audiovisuais (43 longas-metragens e 21 obras seriadas de televisão),  que receberão, este ano, um total de R$ 53,98 milhões de recursos do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA). O diretor-presidente da Ancine, Manoel Rangel, o representante da Finep, Renato Jevoux, e os diretores da agência Glauber Piva e Vera Zaverucha foram os responsáveis pelo anúncio.  Estiveram presentes na solenidade produtores e diretores de obras para salas de cinema, que receberão um aporte de R$ 34 milhões, e de televisão, que receberão R$ 19,98 milhões para a realização de séries.

Ao fazer um balanço das três convocatórias do FSA, lançado em 2008, o diretor-presidente da Ancine destacou o amadurecimento das relações entre as produtoras independentes e os canais de televisão, assim como a aprovação de uma cartela bastante variada de projetos. Este ano, segundo Rangel, “há uma diversidade expressiva de gêneros, de gerações e de regiões do país contempladas pelo Fundo com a presença de oito diferentes estados da federação na linha A e uma significativa presença de obras de animação na Linha B”.

Com R$ 34 milhões disponíveis para investimento na produção de longas-metragens, incluindo projetos de coprodução internacional, a Linha A teve 174 propostas habilitadas, sendo que 54 projetos de 48 empresas produtoras foram convocados para a última etapa de seleção, a Defesa Oral. Desses, foram selecionados 43 projetos, apresentados por 40 produtoras diferentes.

 Produção independente para televisão

A Linha B vai investir R$ 19,98 milhões em produção independente para televisão. Nesta chamada, 41 propostas foram habilitadas e 31 participaram da Defesa Oral. Foram selecionados 21 projetos, apresentados por 19 produtoras. Os programas selecionados têm sua primeira exibição garantida em oito emissoras de TV aberta e programadoras de TV por assinatura, sendo três públicas (TV Cultura, TVE Bahia e TV Brasil), uma privada de sinal aberto (TV Record) e quatro de sinal fechado (A&E, Ole Networks, Canal Brasil, TV Esporte Interativo e History Channel).

As propostas contempladas na Linha B dialogam com diferentes públicos: são sete séries documentais, onze séries de animação e três séries de ficção. As 19 empresas produtoras responsáveis pela realização das obras têm sede no Rio de Janeiro, São Paulo, Minas Gerais, Bahia, Rio Grande do Sul e Paraná. Houve significativa evolução no número de projetos apresentados, na quantidade de empresas proponentes e também na diversidade das parcerias entre as produtoras independentes e as TVs brasileiras, mostrando que cada vez mais empresas se comprometem com a produção independente e acreditam na sua viabilidade.

Veja aqui a lista dos projetos selecionados.

Fonte: Ascom/Ancine

Diálogos Brasil Audiovisual

A terceira edição do Diálogos Brasil Audiovisual acontecerá dia 11 de novembro, às 15h, no Salão Penedo do Hotel Ilha do Boi, na Rua Bráulio Macedo, 417.

O primeiro encontro aconteceu em maio no auditório da Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB), na cidade de Cachoeira. Já a segunda edição do evento reuniu pessoas ligadas ao setor audiovisual na cidade de Belém, na região Norte.

“A agenda é uma iniciativa que busca fortalecer ainda mais o diálogo com os diversos setores do audiovisual. Diálogos Brasil Audiovisual representa a continuidade em busca do novo”, afirma a secretária Ana Paula Dourado Santana.

Diálogos Brasil Audiovisualé uma ação da Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura (SAv/MinC) que tem como objetivo ampliar o diálogo com realizadores de todas as regiões do país, discutindo as políticas públicas para fomento da produção audiovisual, colhendo contribuições para o aprimoramento destas políticas, bem como para a formulação conjunta de outros mecanismos.

Para mais informações: audiovisual@cultura.gov.br

Fonte:MinC

Texto: Débora Palmeira, Ascom SAv/MinC

18 filmes são inscritos para Oscar de Melhor Longa de Animação

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood liberou a lista dos filmes inscritos para disputar indicações na categoria Melhor Longa de Animação no Oscar 2012. Ao todos, são 18 produções concorrendo ao prêmio.

De acordo com a Academia, vários dos filmes inscritos ainda não estrearam em Los Angeles, portanto, ainda não se qualificaram para o processo de votação. E para que o Oscar de Melhor Longa de Animação seja entregue é preciso que pelo menos oito filmes estejam aptos a participar da premiação. 

Mesmo que a categoria não entre no Oscar 2012 (o que é bastante improvável, já que a maioria dos longas inéditos está com estreia prevista entre novembro e dezembro), as produções inscritas podem concorrer a outras estatuetas.

Confira abaixo a lista dos 18 filmes inscritos na categoria:

As Aventuras de Tintin

Alois Nebel

Alvin e os Esquilos 3

Operação Presente

Carros 2

Um Gato em Paris

Chico & Rita

Gnomeo & Julieta

Happy Feet 2 - O Pinguim

Deu a Louca na Chapeuzinho 2

Kung Fu Panda 2

Marte Precisa de Mães

Gato de Botas

Rango

Rio

Os Smurfs

Winnie the Pooh

Wrinkles

Fonte: Cine em Cena

por Renato Silveira

Janela Internacional de Cinema do Recife 2011

 

Começa nesta sexta-feira, dia 4, a 4ª edição do Janela Internacional de Cinema do Recife, festival que visa integrar o cinema da capital pernambucana com o cinema como um todo. Até o dia 13 serão exibidos cerca de 160 filmes, entre curtas e longas, nacionais e internacionais, além de trazer à cidade cerca de 60 convidados brasileiros e estrangeiros.

Um dos focos dessa edição é o tema Espaço Urbano, que visa divulgar um movimento espontâneo e não-planejado de cineastas do Recife que têm filmado recentemente os conflitos da própria cidade como a verticalização, especulação imobiliária e desumanização do espaço urbano. Um exemplo é a sessão de abertura - que ocorre amanhã as 20h30, no cine São Luiz - que terá o inédito A Febre do Rato, do cineasta pernambucano Cláudio Assis (Amarelo Manga). O evento também trará a sessão O Cinema e o Espaço Urbano do Recife, com os curtas pernambucanos Eiffel, de Luiz Joaquim, Menino Aranha, de Mariana Lacerda, Quarteto Simbólico, de Josias Teófilo, Praça Walt Disney, de Renata Pinheiro e Sergio Oliveira. 

O festival também trará alguns dos mais aguardados longas nacionais para exibição como Eu Receberia as Piores Notícias de Seus Lindos Lábios, de Beto Brant (O Invasor), um dos maiores destaques e um dos finalistas da Mostra Internacional de São Paulo, Girimunho, de Helvécio Marins Jr. e Clarissa Campolina, que esteve presente no Festival de Veneza neste ano, e Histórias que só existem quando lembradas, de Júlia Murat, que também figurou os principais festivais internacionais de 2011. Todas as sessões serão seguidas de debates com os realizadores.

Além disso, a Janela também trará uma retrospectiva de Stanley Kubrick, exibindo 12 longas do cultuado cineasta, incluindo a versão restaurada de Laranja Mecânica, que foi exibida na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.

As exibições - contendo filmes em 35 mm e digitais - ocorrerão no Cine São Luís, no centro da cidade - com os ingressos custando de R$1 a R$4 - e no cinema da Fundação Joaquim Nabuco, no Derby.

A janela terá um blog, com críticas dos filmes exibidos, atualizado diariamente pelos sete alunos selecionados para a oficina Janela Crítica. Os participantes também integrarão o júri que escolhe os melhores curtas - nacionais e internacionais - exibidos durante o evento. Mais informações, no site oficial da Janela.

Para baixar a programação completa, clique aqui.

Fonte: Cinema em Cena

por Larissa Padron

Amazonas Film Festival 2011

 

 

 

Tem início na noite desta quinta-feira, dia 3, a 8ª edição do Amanozas Film Festival, que traz para o maior estado do Brasil, até o dia 9, filmes inéditos no circuito comercial.

A sessão de abertura - que ocorre hoje, as 19h30, no Teatro Amazonas - será com o filme Xingu, produção da O2, ainda inédito no país. Dirigido por Cao Hamburger (O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias), o longa conta a história dos irmãos Villa-Boas, responsáveis pela criação do primeiro parque indígena de grandes proporções no Brasil, o parque Xingu. A sessão terá presença do diretor do filme, dos produtores, e do elenco principal: Felipe Camargo, João Miguel, Caio Blat e Maria Flor. Além disso, o longa será apresentado por Fernando Meirelles (Cidade de Deus), que, além de ser o produtor de Xingu, será o Presidente de Honra desta edição do festival.

Um dos diferenciais do festival é tentar levar filmes a uma parcela da população que não tem acesso ao cinema. Além das exibições em Manaus, as mostras paralelas chegam a municípios do interior cujas distâncias chegam a exigir vários dias de viagem de barco. A mostra de cinema inclusivo acontece em hospitais, presídios, centros de reabilitação de menores, dependentes químicos e em alguns vários municípios do interior. Já a mostra Outra Visão do Cinema une audiodescrição, linguagem de sinais e legenda em português para atender aos deficientes visuais.

Um dos destaques da programação está no fato dela sediar, de 7 a 9 de novembro o seminário Iberoamericans Films Crossing Boarders, que tem por objetivo auxiliar os profissionais a fazerem seus filmes circularem fora do Brasil. Outra destaque é o filme Ganga Bruta. Dirigido pelo cultuado cineasta Humberto Mauro (Tesouro Perdido), em 1933. Ele será exibido no dia 6 de novembro, no Teatro Amazonas, com o acompanhamento de uma orquestra filarmônica do Amazonas.

O festival terá 3 mostra competitivas, premiando o melhor curta-metragem do Brasil, o melhor curta-metragem do Amazonas e o melhor longa-metragem internacional. Farão parte do juri: Randa Haines (Os Filhos do Silêncio), o cubano Ivan Giroud, o ator mexicano Alfonso Herrera, Tizuka Yamasaki (Gaijin- Caminhos da Liberdade) e Cao Hamburger.

São 25 curta-metragens concorrendo e 8 longas, todos inéditos no circuito comercial: A Separação, de Asghar Farhadi; Eu Receberia As Piores Notícias De Seus Lindos Lábios, de Beto Brant; Late Bloomers - O Amor Não Tem Fim, de Julie Gavras; O Carteiro, de Reginaldo Faria; La Source Des Femmes, de Radu Mihaileanu; Os Últimos Cangaceiros, de Wolney Oliveira; The First Grader, de Justin Chadwick; O Estudante, de Santiago Mitre.

Confira a programação completa no site oficial.

Fonte: Cinema em Cena

por Larissa Padron

CONSELHO NACIONAL DE CINECLUBES BRASILEIROS

O CNC – Conselho Nacional de Cineclubes Brasileiros é uma entidade cultural civil, sem fins lucrativos, de abrangência nacional e representativa dos cineclubes e entidades estaduais cineclubistas brasileiras filiadas.

Fundado em 1961 e reorganizada em 2001, os principais objetivos do CNC são:

* a organização do público e a defesa de seus direitos;

* o fomento, apoio e fortalecimento de atividades de caráter cineclubista;

* a defesa das identidades e diversidades culturais;

* a universalização do acesso à informação, à cultura e aos bens culturais;

* a defesa dos direitos humanos e do pleno exercício da cidadania;

Fonte: http://cncbrasil.wordpress.com/cnc-brasil/